Depeche Mode przygotowują specjalny zestaw swoich wszystkich singli na winylu, a każde z nagrań zostało zremasterowane bezpośrednio z oryginalnych taśm w studiach Abbey Road.

Kolekcjonerskie zestawy 12-calowych płyt będą zawierać single ze wszystkich płyt grupy, a pierwsze dwa opracowania ‘Speak & Spell – The 12″ Singles” oraz ‘A Broken Frame – The 12″ Singles’ będą dostępne w sprzedaży już od 31 sierpnia.

- Nasze 12-calówki zawsze były dla nas niezwykle ważne i wyznaczają bieg naszej muzycznej historii - twierdzą członkowie Depeche Mode. Teraz wydajemy to ponownie w formie, w jakiej chcieliśmy, by do was trafiły - dodają Dave Gahan, Martin Gore i Andy Fletcher.

Kolejne zestawy singli - łącznie było ich 55 - mają być dostępne w kolejnych miesiącach, a tempo ich kierowania do sprzedaży będzie zależeć od zainteresowania fanów.

Przypomnę, że Depeche Mode będą jedną z gwiazd festiwalu Open'er na lotnisku Kosakowo w Gdyni, a wystąpią obok Davida Byrne'a oraz Massive Attack w czwartek 5 lipca.

Lubią występy w naszym kraju i doskonale zdają sobie sprawę z tego, że mają tu ogromne grono fanów, co pokazały już koncerty w zeszłym roku na Stadionie Narodowym, w ramach trasy Global Spirit Tour, ale nie tylko, gdyż poprzedni występ "Depeszów" w Polsce z promocją płyty "Delta Machine" odbył się w lutym 2014 r. w Atlas Arenie w Łodzi.

W Warszawie Dave Gahan, Martin Gore i Andy Fletcher koncertiwali już pięciokrotnie: w lipcu 2013 r. grali na Stadionie Narodowym, a wcześniej jeszcze na stadionie Legii (czerwiec 2006), torze wyścigów konnych Służewiec (wrzesień 2001) i w Hali Torwar (lipiec 1985).

Marka Depeche Mode ma na świecie od lat bardzo wysokie notowania. Przypomnę, że w tym roku Eddie Vedder z Pearl Jam, Chad Smith z Red Hot Chili Peppers, aktor Will Ferrell i jeszcze kilku innych fanów Depeche zebrali się w studiu, by w tramach 'One Classy Night' zarejestrować wspólnie własną wersję nagrania ‘Personal Jesus’.

Dochód ze sprzedaży piosenki - około 300 000 dolarów - zasilił konto fundacji przyznającej stypendia uczniom i studentom, którzy zmagają się z nowotworami.

Grupa ma na koncie ponad 100 milionów sprzedanych płyt, co sytuuje ją w gronie największych światowych gwiazd muzyki. Na Open'er 2018 będą jednym z mocniejszych akcentów, choć konkurencja, prestiż imprezy, z każdym rokiem zdecydowanie coraz większe.

Grupa udostępniła w sieci nowe nagranie ‘The Rover’ i zapowiada aktualizowaną na bieżąco trasę koncertową, w trakcie której pokażą większość utworów ostatniej sesji. Czy jest szansa, by zobaczyć ich na którymś z festiwali w Polsce?

Płytę ‘Marauder’, która trafi do nas 24 sierpnia, wyda niezawodna agencja Matador, a następca bardzo dobrej ‘El Pintor‘ sprzed 4 lat powstawał na Manhattanie w miejscu, w którym inspiracji szukają Yeah Yeah Yeahs’.

Sesję nagraniową przygotował dźwiękowo w studiach Tarbox Dave Fridmann, który ustawiał brzmienie m.in. Mercury Rev, Flaming Lips, MGMT, Spoon, Mogwai i wielu wielu innych.

- To jest płyta, która tekstowo porusza rzeczy dotyczące mnie bezpośrednio - mówi lider nowojorskiej grupy Paul Banks. 'Marauder' jest swego rodzaju retrospektywą mojego podejścia do życia. Facet nie przywiązuje dużej wagi do przyjaźni, robi różne niespecjalnie rozsądne rzeczy, chyba przyszła pora, by się z tego jakoś rozliczyć - wyjaśnia Banks.

Nowojorski zespół rozpoczął prace nad wydawnictwem jeszcze w styczniu 2017 r.

7 lipca Interpol wystąpią przed The Cure w londyńskim Hyde Parku w ramach części British Summer Time Festiwal, na którego liście zgłoszonych wykonawców mamy też takich artystów jak Goldfrapp oraz Ride.

Będzie to występ dla upamiętnienia 40-lecia wydania pierwszego singla The Cure „Killing An Arab” i wiele wskazuje na to, że ze strony Interpol można liczyć na jakieś niespodzianki dotyczące inspirującego repertuaru Roberta Smitha i jego zespołu. Taki szacunek dla ich dorobku ze strony grupy, która w porównaniu z The Cure nie jest jeszcze nawet w połowie muzycznej drogi - to byłoby coś.

Lista miast, w których chcą się pojawić w ramach światowej trasy koncertowej jest coraz dłuższa, a rozpoczynają w Wiedniu już 25 czerwca, następnie zagoszczą na festiwalu w duńskim Roskilde, później 7 lipca londyński koncert jubileuszowy, którego gospodarzem będą The Cure, w sierpniu wracają do Stanów Zjednoczonych, 14 listopada powrót do Europy i koncert w Royal Albert Hall w Londynie, 24 listopada Kopenhaga oraz 29 listopada Paryż.

Nowa płyta jest już od jakiegoś czasu promowana nagraniem 'The Rover', a w całości poznamy ją 24 sierpnia.

Nagranie 'Solara' jest pierwszym utworem zarejestrowanym w składzie Billy Corgan, James Iha, and Jimmy Chamberlin od 2000 roku, a umieszczane co jakiś czas na Instagramie zdjęcia sugerują, że nowy krążek może stylistycznie zmierzać w kierunku osławionej sesji Adore sprzed 20 lat.

Video przygotował Nick Koenig, autor wielomilionowego frekwencyjnie sukcesu umieszczonych wcześniej w sieci utworów ‘Spotlight’ w wykonaniu Marshmello oraz ‘Awful Things’ z repertuaru tragicznie zmarłego amerykańskiego rapera występującego po pseudonimem Lil Peep.

Tymczasem nie ma ostatnio wyraźnych znaków poprawy relacji z oryginalną basistką grupy D’Arcy Wretzky, która kończąc w maju 50 lat miała pewnie nadzieję na jakieś pojednawcze gesty i kto wie, być może właśnie wspólne nagrania i trasę koncertową.
Smashing Pumpkins przygotowuja się aktualnie do trasy po USA i mają w planie wydanie aż trzech EP z nowym materiałem.

8 utworów: ‘Alienation’, ‘Travels’, ‘Silvery Sometimes’, ‘Solara’, ‘With Sympathy’, ‘Marchin’ On’, ‘Knights of Malta’, ‘Seek And You Shall Destroy’ wyprodukował Rick Rubin, a zostały zarejestrowane w składzie Billy Corgan - gitara i śpiew, James Iha - gitara, Jimmy Chamberlin - perkusja. To muzycy oryginalnego składu, ale na sesji udzielał się także ich wieloletni współpracownik Jeff Schroeder, wcześniej gitarzysta zespołu The Lassie Foundation, aż do jego rozpadu w roku 2006.

Jeszcze w lutym w bardzo długim i emocjonalnym poście Billy Corgan wracał do swojej przeszłości, dodał zdjęcie z czasów sesji nagraniowych 'Siamese Dream' albo 'Mellon Coolie' i cieszył się z powrotu do nagrań w oryginalnym składzie i z Rickiem Rubinem na pokładzie.

- Miałem zwariowane życie. Solidnie pokręcone. Dziś żyjemy w czasach, w których sposób w jaki postrzegamy rzeczy w pewnym sensie ma większe znaczenie niż to jak one wyglądają w rzeczywistości - napisał Corgan.

- Gdybym nie dołączył zdjęcia, na którym Rick siedzi z nami w studiu i analizuje dźwięk, nie wiedzielibyście, że to fakt, że to się dzieje.

Weterani rocka wystąpili ostatnio na żywo w programie telewizyjnym u Jimmiego Fallona i zagrali 'Solarę', choć trzeba przyznać, iż drażnią się trochę z fanami.

Otóż w wielu miejscach Londynu pojawiły się ogromne plakaty z fragmentem tekstu nagrania 'Bullet With Butterfly Wings’ z milowej sesji ‘Mellon Collie & The Infinite Sadness’ z 1995 roku - chyba jednej z najważniejszych w latach 90., ale jest też na plakatach data 16 października.

I teraz nie wiadomo, czy chodzi o datę nowego albumu, czy może jakiś wielki koncert w Londynie właśnie?

Wiadomo, że na koncertach w USA pod wspólną nazwą ‘Shiny Oh So Bright’ będzie grupę wspierać także bassista sesyjny Jack Bates.

8 studyjna płyta grupy 'The Blue Hour' ukaże się 21 września.

Wokalista Brett Anderson mówił w wywiadzie dla NME: Teksty traktują o dość poważnych sprawach, mam świadomość, że da to trochę do myślenia, ale tacy jesteśmy, nie wszystko jest piękne i poukładane, Suede od lat reaguje na takie rzeczy i to będzie słychać.

- Ilekroć chcemy zachować bardzo optymistyczny obraz rzeczywistości, to się najzwyklej w świecie nie udaje - dodaje lider.

30 marca na 25-lecie debiutu wydawniczego Suede zaproponowali reedycję emblematycznego krążka i w pięknie przygotowanym zestawie 'Suede - Silver Edition' dostaliśmy łącznie cztery kompakty, DVD, zawierające utwory ze stron B dotychczasowych singli, nagrania koncertowe oraz całkiem sporo niepublikowanych dotąd utworów z repertuaru grupy.

- Płyta reprezentuje to co osobiście cenię najbardziej - mówi lider Suede Brett Anderson - różnorodność formy, są solidne mocne wokale, jest trochę ckliwości, szeptów - to odzwierciedla to jacy byliśmy i chyba wciąż jesteśmy: młodzi duchem, trochę aroganccy, ambitni, a przy tym tak dalecy od ideału.

Warto pamiętać, że założony w Londynie Suede grający alternatywnego rocka jest w zasadzie jednym z pionierów brit popu, tak mocno później wyeksponowanego przez Oasis, czy pochodzący z Liverpoolu Cast.

Wokalista Brett Anderson, gitarzysta Bernard Butler i reszta zespołu inspirowali się początkowo twórczością Davida Bowiego i The Smiths, choć dość szybko znaleźli własne obszary muzycznej eksploracji.

Podczas nagrywania drugiej płyty, Dog Man Star, doszło do kłótni między Andersonem a Butlerem, w związku z czym gitarzysta opuścił zespół, stawiając pod dużym znakiem zapytania ich dalsze koncerty.

Jednak grupa nie rozpadła się i w 1996 roku wydała album Coming Up, który znów wskoczył do czołówki brytyjskich list przebojów.

Było i jest chyba wciąż zapotrzebowanie na kapele wyróżniające się stylem, choć w przypadku Suede w moim odczuciu o ich oryginalności stanowi przede wszystkim wokal Andersona, kiedy po dwóch frazach od razu wiemy, czyje to nagranie.

W marcu 2013 roku ukazał się szósty album grupy zatytułowany Bloodsports, a w styczniu 2016 siódmy 'Night Thoughts'.

Suede zapowiadają 'krótką' europejską trasę koncertową w październiku, a rozpoczną 1.10 w Amsterdamie, następnie 04.10 Mediolan, 09 i 10.10 aż dwa koncerty w Kopenhadze oraz na finał 12.10 Londyn.

Damon Albarn wysoko ocenia nową płytę Arctic Monkeys i nie ma wątpliwości: wokalista Alex Turner ma ogromny talent.

Zarówno Arctics, jak i Gorillaz wystąpią za niespełna miesiąc na Open'erze w Gdyni i obydwa zespoły będą pokazywać efekty ostatnich sesji nagraniowych.

Bardzo pochlebną recenzję krążka ‘Tranquility Base Hotel & Casino’ Damon Albarn wyraził podczas wywiadu w Radio X, przy okazji pytań o nową płytę Gorillaz ‘The Now Now’, którą wyprodukował James Ford - odpowiedzialny też za ustawianie brzmienia na sesji Arctics.

- Alex Turner ma spory talent. Trochę nieswojo mi o tym mówić, gdyż na ogół nie zwykłem prawić komplementów, ale w tym przypadku to trzeba wyraźnie zaznaczyć - powiedział Damon Albarn.

Lider Gorillaz przypomniał, że nowa produkcja 'The Now Now' trafi do nas jeszcze w czerwcu, ale potwierdził też, że przygotowywane jest także przedsięwzięcie spod znaku ‘The Good, The Bad & The Queen’.

Tworzona przez Albarna, Paula Simonona z grupy The Clash, Simona Tonga z zespołu The Verve oraz perkusistę sesyjnego występującego z Felą Kuti - Tonyego Allena supergrupa wydała jak dotąd tylko jedną płytę, a miało to miejsce 11 lat temu, także oczekiwanie na kontynuację świetnego projektu jest spore.

Wracając do Arctic Monkeys - podobnie jak Gorillaz wystąpią za niespełna miesiąc na Open'erze i nie ma wątpliwości, że pokażą w Gdyni utwory z najnowszej szóstej w dorobku płyty. Czy będzie rekord sprzedażowy i wyniki jeszcze lepsze od tych, które uzyskali w najlepszej jak na razie 'komercyjnie' płycie AM?

Arctics wystąpią na lotnisku Gdynia Kosakowo w środę 4.07, tego samego dnia na głównej scenie Nick Cave and The Bad Seeds, a na scenie pod namiotem Fleet Foxes, w czwartek (05.07) David Byrne i Depeche Mode oraz Massive Attack, w piątek (06.07) w muzycznym jadłospisie festiwalu przede wszystkim Damon Albarn i Gorillaz, a na finał sobotnich koncertów w Gdyni m.in. w klubowym klimacie Bruno Mars.

Inspirowany twórczością Nicka Drake'a utwór ma trafić na 14. płytę Wellera 'True Meanings', nad którą prace dobiegają końca.

- Nagranie wydaje się być jednym z kluczowych dla całego projektu i to właśnie ono podsunęło mi tytuł wydawnictwa - wyjaśnia dostojny jubilat.

Przypomnę, że wcześniej w tym roku doszło do pewnego spięcia między muzykiem grupy The Jam a Liam Gallagherem, który w niewybrednych słowach komentował dokonania Wellera po tym, jak ten chwalił muzyczny talent brata Liama - Noela.

Obaj pozostają od lat w przyjacielskich relacjach, ale Liam niejednokrotnie miał żal do Wellera, a - jak to określał - 'potajemne spotkania' między Wellerem i Noelem miały się przyczynić do kłopotów i wreszcie rozpadu Oasis.

Noel Gallagher i Paul Weller będą też jednymi z ważniejszych gwiazd wrześniowego Downs Festival, który odbędzie się w Bristol.

Podczas serii koncertów 1 września pokażą się także Orbital, a na scenach dedykowanych DJ-om swoje show dadzą m.in. Basement Jaxx oraz Goldie.

Współzałożyciel zyskującego na prestiżu Downs Festival Conal Doods nie ma wątpliwości, że punktem kulminacyjnym koncertów będzie właśnie set przygotowany przez Noela Gallaghera, który zadebiutuje w roli headlinera tak dużego przedsięwzięcia:

- Jesteśmy mocno podekscytowani tym jak to może zostać przygotowane. Wygląda na to, że w tym roku mamy najlepszy jak dotąd zestaw wykonawców, so be ready to raise the roof!

Wracając do Wellera, warto przeglądając sobie katalog dokonań współtworzonego przez niego The Jam, przypomnieć sobie także ważniejsze rzeczy z repertuaru innego z jego zespołów Style Council, który współtworzył z klawiszowcem Dexy's Midnight Runners - Mickiem Talbotem.

Po raz ostatni nowej autorskiej muzyki Wellera słuchaliśmy na płycie 'Kind Revolution' w zeszłym roku, nowa produkcja 'True Meanings' ma do nas trafić we wrześniu.

Znakomity muzyk i producent w dniach 6-10 października wystąpi w Gdyni, Poznaniu, Warszawie i Krakowie!

Po raz pierwszy artysta zdecydował się na zagranie w Polsce nie jednego koncertu, ale całej trasy w ramach promocji najnowszej płyty „Boarding House Reach” z mocno obecnymi w radiowych playlistach 'Connected By Love’ oraz ‘Respect Commander’.

Nagrania zrealizowano w studiach: w Nowym Jorku, Los Angeles oraz Nashville, a wzięła w nich udział całkowicie nowa grupa wykonawców, m.in. Jay Z, Kendrick Lamar oraz Kanye West.

W wypowiedzi dla Rolling Stone White tak opowiadał o tworzeniu 'Connected By Love':

- Zacząłem coś tam podśpiewywać pod nosem, wpatrując się w okno. Zawsze fascynował mnie proces tworzenia nowych utworów i do dziś nie potrafię wyjaśnić jak to się dzieje. Nagle jakoś tak zupełnie naturalnie pojawia się linia melodyczna, zaczynasz to słyszeć jako całość.

- Początkowo myślałem, że napiszę coś w oparciu o starsze rzeczy, takie sprzed 40 lat - bo jak wiecie, mam takie inklinacje, choć osadzam to we właściwych współczesności realiach, ale to poszło w inną stronę.

Artysta zagra 6 października w gdyńskiej Arenie, 7 października w poznańskiej Hali nr 2 MTP, 9 października na warszawskim Torwarze, a cały tour zakończy 10 października w Tauron Arenie Kraków.

Amerykański muzyk, kompozytor, wokalista i producent muzyczny, szef wytwórni Third Man Records jest znany nie tylko z solowej działalności, ale także pamiętamy z duetu The White Stripes - na przełomie XX i XXI wieku jednego z kluczowych zespołów tzw. Nowej Rockowej Rewolucji.

W 2011 roku, po wydaniu 6 albumów formacja zakończyła działalność, a Jack White skoncentrował się na karierze solowej. Wszystkie jego solowe albumy wylądowały na szczycie listy Billboardu najchętniej kupowanych płyt w USA.

White jest laureatem 12 nagród Grammy, wielkim entuzjastą płyt winylowych i cenionym producentem. Chętnie podejmuje się współpracy z teoretycznie odległymi muzycznymi światami - słychać go zarówno na płytach Beyonce jak i legendarnej hip-hopowej formacji A Tribe Called Quest.

Szefuje Third Man Records, wytwórni w katalogu której można znaleźć zarówno Becka, jak i prezentera i komika Conana O’Briena.

Razem z Alicią Keys nagrał utwór do jednego z Bondów, komponował muzykę do filmów, samemu pojawiając w blisko 20 produkcjach filmowych i telewizyjnych.

Stał na czele dwóch super grup – The Raconteurs i The Dead Weather. Z każdym ze swoich projektów wystąpił w Polsce, gromadząc wielotysięczną publiczność, nie inaczej będzie pewnie tym razem.

Sprzedaż biletów na jesienne koncerty w Polsce już trwa, szczegóły na stronie www.alterart.pl

Wydany 31 lat temu emblematyczny krążek w znacznie poszerzonej wersji deluxe trafi do nas 29 czerwca.

Pamiętna sesja z 1987 roku w znacznym stopniu wpłynęła na bieg muzycznych wypadków na świecie, dając fanom rocka tak doniosłe rzeczy jak chociażby „Welcome to the Jungle”, „It’s So Easy”, „Paradise City” oraz „Sweet Child o’ Mine”.

Z oficjalnej strony grupy można odsłuchać niepublikowanego wcześniej, a zarejestrowanego w owym czasie nagrania „Shadow of your Love”, które ma nas przenieść do najważniejszego twórczo czasu zespołu.

W letnią trasę koncertową Guns N’ Roses ruszają 3 czerwca, rozpoczynając występy na stadionie olimpijskim w Berlinie, gdzie przed nimi pokażą się także Manic Street Preachers, ale nas najbardziej interesuje koncert na Stadionie Śląskim w Chorzowie 9 lipca. Europejskie występy zakończą w Reykjaviku 24 lipca.

W drugiej części koncertów od 8 listopada odwiedzą inne części świata, m.in. Jakartę, Kuala Lumpur, Taipei, Hongkong oraz Abu Dhabi.

Jak informuje portal Consequence of Sound, jubileuszowe wydawnictwo pojawi się w kilku konfiguracjach i dostaniemy łącznie 73 nagrania w tym 49 niepublikowanych wcześniej.

Utwory zostały ponownie zremasterowane z oryginalnych analogowych taśm z wykorzystaniem najbardziej zaawansowanej technologii przetwarzania dźwięku, dającej gwarancję zachowania brzmienia najbardziej zbliżonego do oryginału.

Na uwagę zasługują niewątpliwie utwory zarejestrowane w 1986 roku w trakcie sesji Sound City ze znakomitym producentem Mikem Clinkiem.

„Appetite For Destruction” w wersji extra super deluxe będzie zawierać dodatkowo 96-stronicową książeczkę z archiwalnymi zdjęciami zespołu oraz 12 litografii nawiązujących do poszczególnych utworów z oryginalnego wydania.

Inspiracji na nowy krążek autorzy fenomenalnego nagrania Chime, wydanego na singlu w 1989 roku, szukali przez 6 lat.

Bracia Phil oraz Paul Hartnollowie stworzyli elektroniczny duet jeszcze w1989 roku, później były pewne nieporozumienia w 2004 roku przerwa działalności i reaktywacja w 2009 roku.

W zeszłym roku znów zintensyfikowali koncerty i teraz na portalu ich własnej agencji wydawniczej ACP dostajemy potwierdzenie, że krążek ‘Monsters Exist’ trafi do sprzedaży 14 września.

W ramach pokazania efektów pierwszej od 2012 roku sesji nagraniowej udostępnili też pierwsze z nagrań ‘Tiny Foldable Cities’, do którego teledysk przygotował Felix Green.
W komunikacie zapowiadającym wydawnictwo Paul Hartnoll napisał:

- Z powodu sytuacji na świecie zastanawiałem się, czy pójść w stronę agresywnego protestu, czy może wrócić do potęgi stylistyki rave, będącej samej w sobie protestem . I wiecie co, chyba faktycznie lepiej przyjąć postawę niezadowolenia poprzez obecność w alternatywnej lekko transowej rzeczywistości - wyjaśnia Hartnoll.

Mają na swoim koncie 10 płyt studyjnych, dwie ścieżki dźwiękowe do filmów 'Event Horizon' z 1997 oraz 'Octane' z 2003, a także około 25 nagrań wydanych na singlach i z powodzeniem wpisujących się w radiowe playlisty przede wszystkim w Europie.

Mam do nich ogromny sentyment, choć w dorobek nurtu 'soft electronic' wpisali się przede wszystkim nagraniami jeszcze z lat 90., a obecność na specjalnie dla nich przygotowanej sesji w BBC u Johna Peela w 1994 roku (wydano z tego płytę) potwierdza, że w owych czasach byli jednym z ważniejszych graczy na rynku brytyjskiej alternatywy, inspirując m.in. działający w bardzo podobnej konfiguracji brzmieniowej zespół Leftfield.

Jeśli wybierają się Państwo na Mundial do Rosji, można będzie ich zobaczyć kilka dni przed inauguracją mistrzostw na koncercie w ramach odbywającego się w Moskwie 11 czerwca festiwalu Bosco Fresh, później natomiast koncerty 15 czerwca w Kenwood House w Londynie, w znamienitym klubie Racecourse w Brighton wystąpią 29 czerwca, będą też gośćmi festiwalu Cruilla w Barcelonie 14 lipca.

Tool chyba jednak nie pobije rekordu Guns N’ Roses. Mowa o wyczynie, jakim dla amerykańskiej legendy hard rocka okazało się wydanie płyty „Chinese Democracy”. Album kosztował 13 milionów dolarów i okazał się najdroższym wydawnictwem rockowym w historii, na które fani musieli czekać aż 17 lat.

Do niefortunnej rekordzistki nową płytę Toola porównywał ostatnio Maynard James Keenan. Wokalista progmetalowej ikony przyznał, że 12 lat przerwy od wydania 10, 000 Days zaostrzyło apetyty fanów i potęguje uczucie presji w zespole. Frontman Toola nie narzekał w ciągu ostatnich lat na brak zajęć. Z powodzeniem prowadzi winnicę w Arizonie. Od 2007 roku wydał również trzy płyty z zespołem Puscifer. Z tego powodu to właśnie Keenana część fanów oskarżała o przestój w działalności fonograficznej Toola. Okazało się jednak, że wokalista jest w zespole najbardziej zdeterminowany do wydania płyty. Podczas ostatniego występu grupy na festiwalu Northern Invasion Keenan ze sceny apelował do kolegów, żeby zarejestrowali wreszcie swoje partie, co ułatwi z kolei jego pracę.

W oficjalnym oświadczeniu zespół oznajmił, że proces komponowania i aranżowania premierowego materiału został zakończony i muzycy weszli do studia w celu nagrania płyty. W zwiastunie, który promował ekskluzywne warsztaty z instrumentalistami Toola, pojawił się nawet trzyipółminutowy fragment zupełnie nowej kompozycji. Uczestnicy wspominanych zajęć mieli dowiedzieć się od swoich idoli, że zostały zarejestrowane już partie perkusji i najkrótszy utwór na płycie będzie miał aż 10 minut. Oficjalnie potwierdzono, że nagrania zrealizuje Joe Barresi, który współpracował już z zespołem przy 10, 000 Days.

Jeżeli nowy album Kalifornijczyków uda się wydać w ciągu najbliższych siedmiu miesięcy, 2018 rok okaże się triumfalny dla Maynarda Jamesa Keenana. W kwietniu ukazał się „Eat The Elephant”, czyli pierwszy album A Perfect Circle od 15 lat. Płyta dowodzonej przez Keenana i Bill’yego Howerdella supergrupy została ciepło przyjęta przez fanów i krytyków, którzy zwracają uwagę na piękne fortepianowe aranżacje. O tym, jak na żywo brzmi nowy materiał, będą mieli okazję w tym roku przekonać się polscy fani zespołu.

A Perfect Circle wystąpi 15.12 w krakowskiej Tauron Arenie.