Radio Opole » Rewiry kultury » Artykuły

Artykuły

2016-10-10, 13:00

Aleksandra Dobrowolska na Festiwalu Sztuki Współczesnej w Ogrodach Botanicznych w Moskwie

Aleksandra Dobrowolska i Florian Schweizer © (fot. Archiwum artysty)
Aleksandra Dobrowolska i Florian Schweizer © (fot. Archiwum artysty)
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Pochodząca z Opola architektka Aleksandra Dobrowolska prezentuje swoją pracę na Festiwalu Sztuki Współczesnej The Root of new w Ogrodach Botanicznych w Moskwie [fot. archiwum prywatne]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Aleksandrą Dobrowolską
Pochodząca z Opola architektka wraz z Florianem Schweizerem stworzyli instalację, która jest już drugą prezentacją tego duetu na prestiżowym rosyjskim rynku sztuki. W rozmowie z Justyną Przyborowicz opowiada o swoim dziele, które zdobi moskiewskie ogrody w ich 310 rocznicę. Rozmawia również o współpracy z kuratorką festiwalu, którą jest Anya Dorofeeva oraz o tym, co kryje się pod tytułem owej instalacji "Parterre".

Jak mówi Aleksandra Dobrowolska - samo miejsce jest bardzo interesujące. Ogród botaniczny z zielenią, przepięknie zaprojektowany, z zaplanowanymi ścieżkami spacerowymi, palmiarnią i zbiornikami wodnymi. Jeden zbiornik to staw, który wyglądał jak z obrazów Moneta. Drugi to geometryczny kanał, który przypominał pas i ten obiekt przykuł naszą uwagę i stwierdziliśmy, że stworzymy coś w tym zbiorniku wodnym. Kuratorka przedstawiła nam koncepcję i powiedziała, że w dowolny sposób możemy wybrać przestrzeń.

Tytułem naszej pracy jest „Parterre” i odnosi się do historycznego ogrodu barokowego, do parteru haftowego. W ogrodach barokowych bardzo często można było zobaczyć kompozycje z kwiatów, z zieleni i kamyków, które tworzyły piękne, bogate geometryczne wzory. Nasza instalacja jest współczesną interpretacją takiego ogrodu barokowego, a przede wszystkim jego geometrycznych kształtów.
2016-10-04, 20:20

Marek Szyryk o fotografii starego rzemiosła

Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Spotkanie z Markiem Szyrykiem w Opolu podczas tegorocznej odsłony Opolskiego Festiwalu Fotografii [fot. materiały organizatora]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Markiem Szyrykiem
Marek Szyryk prezentował swoje prace na wielu wystawach indywidualnych w Polsce i za granicą. Jest wykładowcą Szkoły Filmowej w Łodzi. Jego prace noszą cechy starego rzemiosła, a tym razem zajął się techniką mokrego kolodionu.

- Napisałem książę, która traktuje o wizualnym potencjale mokrej metody kolodionowej, która została opracowana w 1851 roku i była w użyciu przez około 30 lat. Natomiast została zapomniana, rozwój techniczny fotografii spowodował, że pojawiły się coraz szybsze aparaty, coraz doskonalsze nośniki, filmy, klisze i było to już niepotrzebne - mówi fotograf o swojej publikacji „Dotykając kolodionu”. - Tak się zdarzyło, że codzienność i rzeczywistość wszystko, co jest dotknięte ręką artysty, jest niepowtarzalne i wyłamuje się z tego szeregu perfekcyjnych zdjęć uzyskiwanych aparatami cyfrowymi - zaczęły mieć inne uznanie. Artyści od początku lat 90. zaczęli zwracać się w stronę zapomnianych technik fotograficznych – dodaje Marek Szyryk.
2016-09-30, 19:50

Dominika Barabas o życiu po "Rustykalnym cyrku" [FILM]

Dominika Barabas na Opole Songwriters Festival - zobacz rozmowę
Ma za sobą wiele festiwali muzycznych i wyróżnień, zdobyła m.in. nagrodę dziennikarzy na 44. Festiwalu Piosenki Studenckiej w Krakowie, I miejsce XV konkursu „Pamiętajmy o Osieckiej”, I nagrodę I Festiwalu Twórczości Wojciecha Młynarskiego. Stworzyła autorskie albumy – Cień (2009), Zbiór Porannych Bzdur (2013) oraz Rustykalny Cyrk (2016). Ostatni album składa się z opowiadań artystki o doświadczeniach.więcej »
2016-09-30, 20:29

Gypsy&The Acid Queen zaśpiewał dla Radia Opole! [FILM]

Gypsy&The Acid Queen zaśpiewał dla Radia Opole!
Gypsy&The Acid Queen - brzmi jak zespół składający się z wielu muzyków, a to tak naprawdę jedna postać, a mianowicie Kuba Jaworski. Krakowski współczesny bard, który jest samowystarczalny i za sprawą loopowania dźwięków, gitary, instrumentów elektronicznych tworzy unikatowe brzmienie.więcej »
2016-09-30, 20:38

Erith o muzyce, która może zaprowadzić wszędzie [FILM]

Erith na Opole Songwriters Festival - zobacz rozmowę
Młoda artystka rodem z Gliwic. Od ponad roku swoim nowym solowym projektem chce pokazać, że muzyka jest środkiem, który potrafi zaprowadzić nas w miejsca, których nawet byśmy się nie spodziewali. Przed nami premiera jej teledysku. Przed nami kolejne muzyczne eksperymenty w wykonaniu artystki, która czerpie z muzyki folk, neo-psychodelic i synthpopowych brzmień.
2016-09-28, 12:11

Anna Augustynowicz o głębi tekstu Gombrowicza

Anna Augustynowicz w rozmowie z Justyną Przyborowicz [fot. Agnieszka Lubczańska]
Anna Augustynowicz w rozmowie z Justyną Przyborowicz [fot. Agnieszka Lubczańska]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Anną Augustynowicz
Reżyserka teatralna i telewizyjna, kształciła się pod okiem Krystiana Lupy. W swojej pracy wykorzystuje młodą dramaturgię, ale i klasyczne teksty. W Teatrze im. Jana Kochanowskiego w Opolu zrealizowała przestawienie „Ślub” Witolda Gombrowicza.

Jak mówi Anna Augustynowicz – „Ślub” jest w moim odczuciu jednym najlepszych utworów w naszej literaturze dramatycznej i odnoszę wrażenie, że to jest utwór uniwersalny. Jest również dobrze w naszej mentalności i tej uniwersalnej. Dotyczy kondycji człowieka, który jest dotknięty traumą. Okaleczone człowieczeństwo wynika z rewolucji, wojny. Ten tekst był napisany w latach 40. z perspektywy spojrzenia na Europę, mieni się bogatą fakturą brzmień w języku.

Reżyserka dodała, że w tekście Gombrowicza odnajduje również odniesienia do swojego życia i pracy - Sama muszę zmierzyć się z postacią Henryka. Henryk jako poeta teatru, tworzy ten teatr oddając pewną materię literacką, natomiast ja jako reżyser potrzebuję dla siebie, ponieważ przez długi czas zajmuję się tym medium - odpowiedzieć na pytanie czy poezja i filozofia ma szanse zmierzyć się ze złem, z którym człowiek musi się mierzyć. – dodała Anna Augustynowicz.
2016-09-12, 19:33

Stan Borys w obszernej rozmowie o duchowości, głosie jako instrumencie muzyka i o Ameryce

Jubileuszowy koncert Stana Borysa transmitowaliśmy 12 września [fot. http://www.rdc.pl]
Jubileuszowy koncert Stana Borysa transmitowaliśmy 12 września [fot. http://www.rdc.pl]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz ze Stanem Borysem
Najbardziej polskiej publiczności zapadł w pamięć utwór Stana Borysa, który przeszedł do historii polskiej piosenki - „Jaskółka uwięziona”. Było to wykonanie symboliczne, biorąc pod uwagę podwójne znaczenie tego utworu. Nagrany w 2014 roku studyjny album „Ikona” przepełniony jest tekstami na temat wiary i miłości.

Dziś Stan Borys dzieli swoje życie między Polskę a USA. Czego poszukuje w Stanach Zjednoczonych? - Mnie nie przeszkadzają loty, ja robię kilkadziesiąt tysięcy mil w ciągu mojego pobytu w Stanach, bo dojeżdżam tam, gdzie są ci ludzie, którzy chcą mnie posłuchać. Mam do czynienia z niesamowitą historią tego kraju, który jest tak młody i potężny jak olbrzym. Muzyka jest na wysokim poziomie i w gruncie rzeczy czerpiemy z tego wszyscy. Europa to klasyka, natomiast rock’n’roll i jazz to muzyka, której człowiek uczy się w Stanach Zjednoczonych. Ja mieszkałem przez 3 lata w Las Vegas, bo chciałem wiedzieć, jak to wygląda. Jak to jest czuć się jak ziarnko piasku. Za sprawą tej przyrody, którą tam spotykamy, uczymy się pokory wobec natury, wobec boskości tej natury – dodaje muzyk.
2016-08-24, 17:44

Kultura i obyczaje Kraju Kwitnącej Wiśni

Piotr Milewski [fot. z archiwum autora]
Piotr Milewski [fot. z archiwum autora]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Piotrem Milewskim o japońskiej wspólnocie
Piotr Milewski o japońskich kąpielach
Piotr Milewski o japońskich porach roku
Piotr Milewski o kwitnącej wiśni
więcej »
2016-08-20, 12:05

Goście z Japonii poznawali naszą kulturę

dr Yolanda A. Tsuda i studentka z Japonii [fot. Justyna Przyborowicz]]
dr Yolanda A. Tsuda i studentka z Japonii [fot. Justyna Przyborowicz]]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z gośćmi z Japonii
Wędrujemy do Kraju Kwitnącej Wiśni, by poznać obyczajowość i kulturę tego odległego kraju, w którym są duże nierówności w traktowaniu kobiet i mężczyzn.więcej »
2016-08-16, 20:00

Rezydentki artystyczne jak antyczni logografowie

Lisa Bergmann, Nina Adelajda Olczak, Laura Pawela [fot.Justyna Przyborowicz]
Lisa Bergmann, Nina Adelajda Olczak, Laura Pawela [fot.Justyna Przyborowicz]
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Niną Olczak
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Laurą Pawelą
Posłuchaj rozmowy Justyny Przyborowicz z Lisą Bergmann
Lisa Bergmann, Nina Adelajda Olczak i Laura Pawela przybyły do Opola jak niegdyś logografowie jońscy by inspirować się krajobrazem do twórczej pracy.więcej »
3456789
Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej. Dowiedz się więcej »