Radio Opole » Rewiry kultury » Artykuły

Artykuły

2018-01-04, 10:00

Nominowany do Oscara reżyser Rolland Joffé szczerze o filozofii życia

Roland Joffé
Roland Joffé
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Rollandem Joffé
Rolland Joffé jest uznanym na całym świecie twórcą filmowym. Angielsko-francuski reżyser był dwukrotnie nominowany do Oscara za obrazy "Pola śmierci" oraz "Misja". Ten wyjątkowy artysta opowiedział Justynie Dziedzic o wielu aspektach swojej filozoficznej drogi filmowej.

- Wolność jest ważna w każdej części świata i wszędzie ma duże znaczenie. Niezależność też jest wielce istotna. W mojej opinii owa niezależność ma przełożenie na indywidualizm człowieka i na życie każdego z nas. Myślę, że system polityczny nie powinien być wykorzystany przeciw psychologicznej wartości, jaką jest indywidualizm. Trzeba nauczyć się radzenia sobie z tym, co wcale nie jest takie łatwe - mówi reżyser.

- Polska ma wspaniałą tradycję walki o swoją niezależność. Można odnaleźć pewne podobieństwo tej tradycji do cech niezależnego festiwalu filmowego. Takie wydarzenia dają możliwość do ekspresji i wyrażania własnego głosu. Myślę, że nie ma takiego człowieka, którego mógłbym kiedykolwiek poznać i który nie miałby potrzeby wyrażania siebie. W każdym drzemie potrzeba, by mówić własnym niezależnym głosem - opowiadał Rolland Joffé. W tłumaczeniu rozmowy pojawia się głos Wiesława Kolbusza.
2018-01-03, 11:00

Autorka światowych bestsellerów Regina Brett opowiada o pokonywaniu życiowych przeszkód

Regina Brett Justyna Dziedzic [fot.J.Dziedzic]
Regina Brett Justyna Dziedzic [fot.J.Dziedzic]
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Reginą Brett
Autorka była dwukrotnie nominowana do nagrody Pulitzera w dziedzinie reportażu. Ma na swoim koncie bestsellerowe książki, m.in. "Kochaj. 50 lekcji jak pokochać siebie, swoje życie i ludzi wokół", "Jesteś cudem. 50 lekcji jak uczynić niemożliwe możliwym", "Jesteś cudem. 50 lekcji jak uczynić niemożliwe możliwym". Za felietony drukowane na łamach największej gazety w Ohio, „The Plain Dealer”, otrzymała wiele krajowych i stanowych nagród.

Justyna Dziedzic pytała autorkę o powody, dla których powstała pierwsza jej książka. - Zawsze wiedziałam, że pisanie jest moim powołaniem, ale przez długi czas unikałam go, bo obawiałam się, co się stanie jeśli się nie sprawdzę - mówi autorka.

Regina Brett zapytana o to czy treść jej książek jest rozumiana przez czytelniczki z różnych państw mówi, że kultura ma znaczenie, aczkolwiek kiedy piszemy książkę inspirującą innych, ona przemawia do serca, a to tłumaczy się tak samo w każdym języku.

- Przeżyłam wiele trudnych chwil. Dziś potrafię spojrzeć wstecz i dostrzec dar w każdym z moich doświadczeń. Gdybym mogła wybierać z menu życia, nigdy nie zdecydowałabym się na większość sytuacji, które mi się przytrafiły – a mimo to, żadnej nie żałuję. Każde doznanie i każdy związek uczyniły mnie tą osobą, którą jestem. Dziś wreszcie mogę powiedzieć, że kocham ją całym sercem.- dodaje Regina Brett.
2018-01-15, 00:00

André Stern autor bestsellerowych książek o ekologii edukacji

André Stern [arch. arch.andréstern.com]
André Stern [arch. arch.andréstern.com]
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z André Sternem
André Stern to wybitna postać świata kultury i edukacji. Muzyk, kompozytor, lutnik zajmujący się budową gitar oraz dziennikarz i pisarz. Syn uznanego na całym świecie pedagoga i badacza Arno Sterna. Jest autorem bestsellerowych książek, w których opisuje edukację bez tradycyjnej szkoły oraz sposoby na kreatywny rozwój.
- "Nie będzie pokoju na świecie, jeśli my nie będziemy fair wobec dzieci"- Powiedział w rozmowie Justyną Dziedzic.

Kompozytor wspomina również swojego ojca, jednego z najbardziej poważanych pedagogów na świecie. André Stern jest przewodniczącym Instytutu Arno Sterna i tak opowiada o metodach wychowawczych - "To, że moi rodzice nie wysłali mnie do szkoły nie było z tego powodu, że byli przeciwko tej instytucji. Nie byli przeciwko czemuś. Byli za czymś. Kevin Robinson w przedsłowiu do mojej książki użył sformułowania - rytuały dzieci i na nich polega ta metoda wychowawcza. Rodzice czasem sądzą, że są jedyni w sowim rodzaju i tylko oni mogą obudzić swoje dzieci - moi rodzice tak nie myśleli, wiec musieli znaleźć alternatywę dla mojego wychowania. Nigdy nie stawiali gotowych hipotez ale zawsze patrzyli na dziecko". - mówi pisarz.

- "Mój tata musiał opuścić Niemcy, został wypędzony i tak naprawdę uciekał przez wszystkie lata II wojny światowej. Dwie rzeczy były przy tym interesujące. Pierwsza, że przez te wszystkie lata żył w strachu i niebezpieczeństwie, ale gdy zapytamy jakie było jego dzieciństwo to powie, że było piękne. Okoliczności były niekorzystne, ale za to miał mocną relację z rodzicami i dlatego było wspaniałe. Po wojnie ojciec został z pustymi rękoma, bo nie nauczył się zawodu. Po czasie okazało się to dobrodziejstwem. Dostał zlecenie aby opiekować się dziećmi i nie patrzył na nie z wyuczonym spojrzeniem, nie rozmawiał z nimi jak wyszkolony w zawodzie np. pedagoga czy lekarza. Spotykał się z nimi i rozmawiał na równym poziomie oraz rozpoczął ich obserwację. Zamiast wprowadzać gotowe pomysły, obserwował je i w ten sposób rozpoczęła się jego działalność." - dodaje André Stern
2017-12-21, 21:00

Profesor Robert Gliński - o czym mówił studentom jako rektor Szkoły Filmowej w Łodzi? [FILM]

Prof. Robert Gliński o swoich filmach i o edukacji filmowej
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Robertem Glińskim
Gliński zadebiutował jako twórca czarno-białego filmu fabularnego - "Niedzielne igraszki". To gorzka opowieść o dzieciach, które bezkrytycznie w swoich zabawach naśladują zachowania dorosłych. Tematem młodych ludzi i tym, w jaki sposób próbują odnaleźć się w świecie, autor zajął się także w innych swoich filmach. Na przykład obrazie „Świnki” o cenie, jaką płacą dzieci za fatalne w skutkach decyzje o podłożu moralnym.

Największy rozgłos przyniósł mu film "Cześć, Tereska". To opowieść o dziewczynce, która wychowuje się na jednym z socrealistycznych blokowisk w biednej rodzinie. Opowieść przyniosła uznanie krytyki oraz laury m.in. Nagrodę Specjalną Jury na MFF w Karlovych Varach, Nagrodę FIPRESCI, Złote Lwy na FPFF w Gdyni. Obraz był także zaprezentowany na festiwalu filmowym w Toronto oraz pokazany będzie na MFF w Londynie.

Filmowiec jest także reżyserem kilku spektakli Teatru Telewizji, m.in. "Kochanka" Harolda Pintera, "Opowieści wigilijnej" Charlesa Dickensa oraz "Marii Stuart" Friedricha Schillera. Profesor pełnił funkcję rektora Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi.

Profesor Robert Gliński w rozmowie z Justyną Dziedzic opowiedział o wielu swoich filmach i o edukacji filmowej.
2017-12-29, 17:00

Krzysztof Gierałtowski, największy polski portrecista, opowiada wiele anegdot o fotografii

[fot. Krzysztof Gierałtowski]
[fot. Krzysztof Gierałtowski]
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Krzystzofem Gierałtowskim
Krzysztof Gierałtowski to jeden z czołowych reprezentantów współczesnej fotografii polskiej. Znakomity interpretator ludzkich twarzy, który portretował wiele znakomitości, m.in. literatów, muzyków, arystokrację. Jest autorem przenikliwych wizji fotografowanych osób.
2018-01-17, 20:37

Agata Puszcz reżyseruje tekst Petra Zelenki

Agata Puszcz [fot. Paula Hołubowicz]
Agata Puszcz [fot. Paula Hołubowicz]
Posłuchaj romowy Justyny Dziedzic z Agatą Puszcz
Petr Zelenka, autor takich filmów jak „Guzikowcy”, „Opowieści o zwyczajnym szaleństwie” czy „Samotni”, jest również autorem tekstu „Rozkłady jazdy”, który posłużył Agacie Puszcz do stworzenia spektaklu teatralnego. To przedstawienie na pograniczu farsy i tragikomedii, która zaskakuje nieprzewidywalnością i zawrotnym tempem akcji.

Tytułowe rozkłady jazdy są dla bohaterów jedynym źródłem utrzymania. Muszą użyczać głosów tabelom przyjazdów i odjazdów, żeby zarobić na życie. Pociągi mijające się na stacjach są jednak jak oni sami – ciągle na innych torach, blisko, by po chwili oddalić się od siebie o kilometry. Reżyserka zadaje pytanie - Czy w dzisiejszym świecie można mieć nadzieję, że miłość pojawi się w naszym życiu w odpowiednim momencie? Justyna Dziedzic pytała reżyserkę o tekst Petra Zelenki oraz pomysły inscenizacyjne. W spektklu zagrają Cecylia Caban i Rafał Kronenberger, premiera odbędzie się w Teatrze im. Jana Kochanowskiego w Opolu.
2017-12-18, 20:00

Jacek Cybis opowiada o ojcu malarzu Janie Cybisie [FILM]

Jacek Cybis opowiada o ojcu malarzu Janie Cybisie
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Jackiem Cybisem
Jan Cybis był wybitnym malarzem, pedagogiem i krytykiem sztuki, który uważany jest za przedstawiciela nurtu kolorystów. Twórca pochodzący ze Śląska Opolskiego pokazywał swoje dzieła na całym świecie m.in. w Wenecji (Biennale 1948), São Paulo (V Międzynarodowe Biennale Sztuki 1959), Brukseli (Pałac Sztuk Pięknych, 1959), Paryżu (Musée National d'Art Moderne, 1961) czy Nowym Jorku (1969).

Muzeum Śląska Opolskiego w Opolu posiada największą w Polsce kolekcję prac malarza. Liczy 90 obrazów olejnych, 846 prac na papierze, znajdują się w niej także osobiste rzeczy Cybisa – podręczniki, przybory szkolne, elementy wyposażenia mieszkania, przedmioty używane do układania martwych natur.

W Opolu odbyło się spotkanie w dniu 45. rocznicy śmierci malarza, na Małej Scenie Teatru im. Jana Kochanowskiego dyskutowali prof. Anna Markowska historyczka sztuki i dr. Jacek Cybis, a aktorzy teatru dramatycznego czytali "Fragmenty Notatek" malarskich autora. Było to świetną okazją do przypomnienia słuchaczom tego artysty. Justyna Dziedzic pytała Jacka Cybisa o wiele wątków artystycznych i rodzinnych malarza.
2017-12-15, 17:00

Kamp i kicz, czyli jak do sztuki trafiali Carringtonowie z serialu Dynastia

Anna England o kampie
Kalina Jędrusik, Leopold Tyrmand i polska Sarmacja - co łączy ich wszystkich? Okazuje się, że kamp. Jest to estetyka i konwencja stylistyczna, która za sprawą m.in. kiczu daje artystom możliwość, by coś wyrazić lub czemuś się sprzeciwić. O szczegółach opowie Ania England, kuratorka wystawy w Galerii Sztuki Współczesnej w Opolu pt."LINDA DISCOPALMA II", której autorką jest Paulina Płachecka.

W wywiadzie, który z Anią Englad przeprowadziła Justyna Dziedzic pojawi się m.in. opowieść o tym, jak serialowa "Dynastia" i rezydencja Carringtonów stały się punktem wyjścia do tej ekspozycji.
2017-12-09, 14:30

Mniejsi bracia w opisach Roberta Pucka

Robert Pucek [fot. Krzysztof Środa]
Robert Pucek [fot. Krzysztof Środa]
Posłuchaj rozmowy Justyny Dziedzic z Robertem Puckiem
Robert Pucek to outsider, tłumacz i pisarz żyjący jak bohaterowie „Siekierezady” Edwarda Stachury. Wyczulony na drobne poruszenia światła padającego na rosę, przejęty pająkami, które przędą swoje nici w kątach starych komórek, drewutni, chat.

Potrafiący opisać barwy motylich skrzydeł z poetyckim sznytem, nie abdykując z szorstkości charakterystycznej dla ludzi lasu, dalekich, szumiących drzew, późnojesiennej ziemi, która krzepnie w skorupę. Czyta mądre księgi w leśnych ostępach, nad którymi kruki zataczają swoje koła. Jego książka "Pająki pana Roberta" była nominowana do Nagrody Conrada i Nagrody Literackiej Gdynia.

Siedemnaście zwierząt – pomimo tytułu w książce Roberta Pucka chodzi nie tylko o zwierzęta, lecz – jak chciał Umberto Eco – o „obietnicę objawienia niepokojących, ale i oświecających prawd". Ten osobisty bestiariusz bierze za punkt wyjścia krokodyle, ćmy, słonie czy wilki, by opowiadać o sprawach najbardziej uniwersalnych: miłości, cierpieniu, pragnieniu i śmierci. Robert Pucek sięga do twórczości największych pisarzy, poetów i filozofów, szukając drogi między myślą Zachodu i Wschodu.
2017-11-23, 12:00

Debata o kulturze – "Klasyka wciąż żywa? Tradycja i współczesność polskiego teatru" [FILM]

Debata o kulturze -"Klasyka wciąż żywa? Tradycja i współczesność polskiego teatru"
Teksty klasyczne bywają różnie traktowane przez współczesnych reżyserów. Jedni podchodzą do nich klasycznie, inni eksperymentalnie. W Opolu odbywają się konfrontacje teatralne, podczas których widzowie mogą sprawdzić jak klasyczne teksty rozumieją zespoły teatralne i autorzy przedstawień z całej Polski. Kanon polskiej literatury bywa różnie traktowany, np. poprzez montaże czy parafrazy. Ożywianie klasyki stało się pretekstem do rozmowy na temat współczesnego polskiego teatru.

Justyna Dziedzic pytała swoich rozmówców m.in. o to, czy istnieje obawa zaniżania poziomu inscenizacji na rzecz sztuki łatwej i przyjemnej. Jak do zawodu wchodzą młodzi twórcy teatralni? Czy możliwe jest tworzenie teatru uniwersalnego? Teatr publiczny to przede wszystkim działalność misyjna. Jej obszarem jest oddziaływanie społeczno-edukacyjne, nieschlebiające komercjalizacji życia? Czy da się od tego uciec?więcej »
1234567
Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej. Dowiedz się więcej »