Radio Opole » Muzyka

Felietony muzyczne

2020-02-17, 09:01

Płyta tygodnia: Meghan Trainor - Treat Myslef (Sony 2020)

Album Artwork
Album Artwork
O Meghan Trainor świat usłyszał w 2014 roku za sprawą jej przełomowego singla ‘All About That Bass’. Piosenka o wyzwolonych kobietach, nie wstydzących się swoich kształtów, nieźle namieszała na scenie pop i przyniosła wokalistce status megagwiazdy. Aktualnie ma ona na koncie 7 multiplatynowych singli, 2 Platynowe albumy, 3 wyprzedane trasy koncertowe, a także hity dla największych gwiazd muzyki pop i country, których jest współautorką.

Na najnowszej płycie Trainor rozwija swoje brzmienie, wykraczając poza estetykę retro z okresu debiutu. Bardzo sprawnie łączy klubowe rytmy taneczne i współczesne R&B. Praca nad albumem opóźniła się o rok. Trainor czekała bowiem do momentu, kiedy będzie całkowicie zadowolona z jakości nowego materiału. Płyta "Treat Myself" zawiera mnóstwo zabawnych i chwytliwych momentów, np. zaraźliwy „Funk” elegancko przywołuje atmosferę Bruno Marsa z „Uptown Funk”. Pojawili się również znani goście: w „Nice to Meet Ya” - Nicki Minaj oraz girlsband Pussycat Dolls w piosence „Genetics”
2020-02-10, 08:44

Płyta tygodnia: The Chainsmokers - World War Joy (Sony 2019)

The Chainsmokers - World War Joy
The Chainsmokers - World War Joy
The Chainsmokers to amerykański duet producentów - Andrew Taggart i Alex Pall. Od 2012 roku miksują brzmienia indie, dance i pop w charakterystyczny sposób, który przyniósł im wiele platynowych hitów. Pod koniec 2019 roku wydali album „World War Joy”, na który złożyły się wydawane wcześniej single. Muzycy postanowili zaskoczyć fanów i jednego dnia opublikowali 4 nowe utwory! - „Family” z KYGO, „P.S. I Hope You’re Happy” z blink-182, „See The Way” z Sabriną Claudio i „The Reaper” z Amy Shark.

Na płycie znajdują się także hity „Takeaway”, „Call You Mine” i „Who Do You Love” z 5 Seconds of Summer. Tym piosenkom udało się już przebić granicę miliarda odtworzeń w serwisach streamingowych na całym świecie.

Czekając na wydanie swojej płyty The Chainsmokers podróżowali po całym świecie, odwiedzając swoich fanów na koncertach i festiwalach. Do Polski przyjechali w lipcu 2019 tego roku, grając set podczas Sunrise Festival w Kołobrzegu.

Ostatnio The Chainsmokers pojawili się także na okładce Forbes’a.
2020-02-03, 09:20

Płyta tygodnia: Ania Rusowicz - Przebudzenie

przebudzenie-w-iext55502664
przebudzenie-w-iext55502664
„„Przebudzenie” to długo wyczekiwana płyta Ani Rusowicz. Artystka tym razem swój album wyprodukowała sama. Zainspirowana podróżami m.in do Nowego Orleanu nagrała muzykę z zespołem na tzw. setkę i przy użyciu taśmy. Rusowicz jak zawsze charakteryzuje się dobrym klasycznym smakiem lat 60-tych i 70-tych. Tym razem w nagraniach uczestniczyły instrumenty dęte, które nadały klimat bluesowo/funkowo/rockandrollowy, w niektórych momentach wręcz przypominający klimat Jamesa Browna czy Otisa Reddinga.

Na płytę Ania zaprosiła również Paulinę Przybysz, która napisała tekst do piosenki „Voodoo”, a tekst do utworu „Baba” napisała Natalia Grosiak z zespołu Mikromusic. Co ciekawe - na albumie nie ma żadnej ballady. Jest to sentymentalna podróż do lat 60. i 70., które będą powracały i kojarzyły się z prawdą i życiem człowieka wychodzącego naprzeciw drugiemu człowiekowi, żyjącemu zgodnie z naturą.
2020-01-27, 09:26

Płyta tygodnia: Camila Cabello - Romance (Sony 2019)

Album Artwork
Album Artwork
„Romance” to drugi album Camili Cabello – artystki, której debiutancki album „Camila” zdobył w Polsce certyfikat platynowej płyty. Kolejnym wielkim sukcesem w jej karierze był utwór „Seńorita” – duet z Shawnem Mendesem, który podbił listy przebojów na całym świecie, w tym notowanie Billboard Hot 100. „Romance” otwiera nową erę w karierze Camili.

Jak sama przyznaje, to najbardziej osobiste utwory, jakie wydała do tej pory.
„Te piosenki to dosłownie historia ostatnich kilku lat mojego życia – wiedziałam od dawna, że chcę, żeby mój album nazywał się Romance. To album o zakochaniu” – mówi Camila Cabello.
Album „Romance” promują single „Liar”, „Shameless” oraz „Living Proof”. Płyta zawiera przebój „Seńorita” z Shawnem Mendesem.
2020-01-20, 07:43

Płyta tygodnia: Jeff Lynne's ELO - From Out Of Nowhere (Sony 2019)

Lynne - from-out-of-nowhere
Lynne - from-out-of-nowhere
Jeff Lynne, legenda muzyki rockowej wprowadzona do prestiżowej galerii gwiazd - Rock & Roll Hall of Fame. Przez wiele lat lider i autor światowych sukcesów zespołu Electric Light Orchestra. W ostatnich latach odnalazł ponownie moce twórczych jako kompozytor, muzyk i producent.

Jego najnowszy album - "From Out of Nowhere" pokazuje nowe oblicze charakterystycznego brzmienia Lynne'a, z jednej strony odnosząc się do jego dziedzictwa, a z drugiej budując nowe dźwiękowe ścieżki i emocje. Po raz kolejny, Jeff gra prawie każdą nutę na gitarze, basie, fortepianie, perkusji, syntezatorze i wibrafonie, ale także chwyta za mikrofon by zaśpiewać zarówno linię prowadzącą, jak i harmonie wokalne.

Samo powstanie krążka jest takim samym zaskoczeniem dla fanów, co dla jej twórcy. "From Out of Nowhere" wzięła się... znikąd. Jeff Lynne opowiada "To był pierwszy utwór, który nagrałem przy pracy nad tym albumem i po prostu się pojawił". Ta piosenka jest o nadziei i zbawieniu. Lynne na tym albumie odnosi się do optymizmu i powtarzającą się myślą jest zdanie "Każdy powinien mieć choć trochę nadziei".

Ta płyta jest zbudowana na energii zbieranej po wydaniu poprzedniego albumu - "Alone in the Universe" i triumfalnym powrocie na scenę pierwszy raz od 1985 roku, zaczynając z występem dla ponad 50 tysięcy ludzi w Hyde Parku. Od tamtej pory artysta zdecydował się na trasę po największych festiwalach i halach koncertowych Europy i Ameryki Północnej.

Z ELO sprzedał ponad 50 milionów płyt i jest jednym z najbardziej popularnych artystów swojej ery. Wydał 4 albumy z rzędu, które pojawiły się na liście TOP 10 i siedem, które trafiły do TOP 20 najlepiej sprzedających się krążków. 20 singli lądowało na liście U.S. Top 40, a 7 z nich w U.S. Top 10. Jeff Lynne sięgał swoimi wpływami zdecydowanie dalej niż do fanów ELO poprzez produkcje i współprace z wieloma innymi artystami, takimi jak: Bob Dylan, Tom Petty, Roy Orbison, George Harrison, Paul McCartney, czy Ringo Starr.
2020-01-13, 09:28

Płyta tygodnia: Baranovski - Zbiór (Warner 2019)

baranovski - zbiór
baranovski - zbiór
Pytania o płytowy debiut Baranovskiego nie ustawały odkąd w 2018 roku radiowy eter podbiły jego dwa przebojowe, dziś już złote, single - „Dym” i „Luźno”. Atmosferę oczekiwania na album dodatkowo podgrzały kolejne, równie hitowe piosenki - „Zbiór” oraz aktualne singlowe „Czułe miejsce”.

Płyta zatytułowana „Zbiór” to zwieńczenie długoletniej pracy Baranovskiego nad materiałem idealnym, który w pełnej krasie prezentuje jego umiejętności jako autora piosenek, wokalisty i producenta. Baranovski sam przyznaje, że choć napisał już mnóstwo piosenek to potrzebował czasu, aby pozbyć się wszelkich kompleksów i zyskać przekonanie co do słuszności obranej drogi. Sukcesy pierwszych singli pomogły mu wzmocnić pewność siebie jako artysty i dopracować ten materiał tak, jak go sobie wymarzył.

„Zbiór” to 10 przebojowych piosenek zaśpiewanych po polsku, w których zamiłowanie do klasycznego songwritingu zderza się z odpowiednio nowoczesnym brzmieniem. Uniwersalna produkcja nie zakrywa jednak swojskości i lokalnego sznytu, jaki ma w sobie ten album.

Na „Zbiorze” znalazły się wszystkie dotychczasowe single Baranovskiego („Dym”, „Luźno”, „Zbiór”, „Czułe miejsce”) oraz upublicznione wcześniej piosenki „Hey” i „Mamo”, acz ta ostatnia nagrana została w zupełnie nowej, bardziej minimalistycznej aranżacji.

Za produkcję muzyczną płyty odpowiadają sam Baranovski oraz znany z szeregów grupy Xxanaxx Michał Wasilewski alias Atari Wu.

Pod pseudonimem Baranovski kryje się Wojtek Baranowski. Niektórzy pamiętają go z udziału w programie The Voice Of Poland, inni kojarzą go z koncertów grupy Xxanaxx, z którym przez kilka sezonów występował jako klawiszowiec i gitarzysta. Od stycznia 2018 roku Baranovski działa na własny rachunek z autorskim projektem znanym już doskonale z przebojowych singli oraz licznych występów na najważniejszych koncertowych i festiwalowych scenach w Polsce, na czele z Open’erem, Męskim Graniem, Orange Warsaw Festivalem i Olsztyn Green Festivalem. Potwierdzeniem dotychczasowych sukcesów była tegoroczna nominacja dla Baranovskiego do Fryderyka w kategorii „fonograficzny debiut roku”.
2020-01-07, 08:58

Płyta tygodnia: Małgorzata Ostrowska - Na świecie nie ma pustych miejsc

malgorzata ostrowska 2019
malgorzata ostrowska 2019
„Długie 12 lat czekaliśmy na studyjną płytę Małgorzaty Ostrowskiej. I w końcu pojawia się jej album zatytułowany „Na świecie nie ma pustych miejsc”! To zestaw 14 utworów o miłości, których, po najbardziej rockowym głosie w Polsce nikt by się nie spodziewał. Mocne elektryczne gitary Małgorzata zamieniła m.in. na fortepian, skrzypce, wiolonczelę, harfę czy flet. A teksty, które napisała, są wyjątkowo emocjonalne i poruszające. Jako artystka poszukująca i przekorna postanowiła zaprezentować publiczności zupełnie nowe oblicze.

„Od wielu lat chciałam nagrać taką płytę, ale nie miałam ani odpowiednich kompozycji, ani producenta, który umiałby mnie zobaczyć w takim repertuarze. Aż w końcu trafiłam na Macieja Muraszko /znanego ze współpracy z Maciejem Maleńczukiem czy Stanisławą Celińską/, który doskonale się sprawdził nie tylko jako kompozytor dużej części piosenek, ale także jako producent całego materiału” – mówi artystka.

Subtelna, łagodna i wrażliwa jest nowa muzyczna twarz Małgorzaty Ostrowskiej. Artystka znana z mocnych rockowych numerów udowadnia, że potrafi też w wysmakowany sposób zaśpiewać delikatne ballady o miłości wypełniając je głębokimi emocjami. Oczywiście nie byłaby sobą, gdyby na krążku jednak nie znalazły się także bardziej energetyczne utwory. Choć nawet i one oparte są głównie na instrumentach akustycznych.

Tytuł albumu pochodzi z piosenki kończącej album. Tekst „Nie ma pustych miejsc” Małgorzata napisała jeszcze przed śmiercią jej wieloletniego menadżera, Piotra Niewiarowskiego. „Piotr był przy mnie od początku mojej działalności. Gdy nagle odszedł, czułam się totalnie zagubiona. Bałam się, że bez niego po prostu sobie nie poradzę. Ale wtedy właśnie życie dopisało szczegóły tej historii i w moim zawodowym życiu pojawił się Maciej Durczak. Nagle ten tekst nabrał zupełnie nowego wymiaru, bo choć Piotra wciąż bardzo brakuje, to wiem, że świat nie znosi pustki. Wszystko się zmienia; świat, my, nasze emocje, ale nasz mały, osobisty wszechświat nigdy nie zostaje pusty. I o tym są też te piosenki” – opowiada wokalistka.
2019-12-30, 08:20

Płyta tygodnia: Męskie Granie 2019 (Polskie Radio 2019)

meskie-granie-2019
meskie-granie-2019
„Męskie Granie 2019” to dziesiąty album dokumentujący niezwykła trasę koncertową z udziałem polskich artystów. Dekada z Męskim Graniem to mnóstwo znakomitej muzyki zagranej na żywo przed wielotysięczną publicznością. Nie inaczej było w roku 2019. Na albumie znajdują się między innymi porywające interpretacje klasyki polskiej i zagranicznej muzyki rozrywkowej w wykonaniu między innymi Natalii Przybysz, duetu The Dumplings oraz zespołu Lao Che.

Na albumie znajdziemy też między innymi chwytający za serce hołd dla grupy Breakout oraz pełne energii utwory w wykonaniu Darii Zawiałow i duetu Mazolewski/Porter. Drugą część wydawnictwa tworzy zapis koncertu zespołu Męskie Granie Orkiestra 2019 na czele z Katarzyną Nosowską, Tomaszem Organkiem, Igorem Walaszkiem i Krzysztofem Zalewskim. W Ich wykonaniu między innymi jeden z największych przebojów roku – utwór „Sobie i Wam”, który był jednocześnie hymnem jubileuszowej edycji.
2019-12-23, 08:36

Płyta tygodnia: George Michael & Wham! Last Christmas: The Original Motion Picture Soundtrack

Album Artwork
Album Artwork
"Last Christmas" to kinowy przebój zbliżających się świąt, zainspirowany muzyką George’a Michaela i Wham! Film wyreżyserował Paul Feig, a scenariusz napisała laureatka Oscara, Emma Thompson. W głównych rolach zobaczymy Emilię Clarke ("Gra o Tron") oraz Henry’ego Goldinga ("Bajecznie bogaci Azjaci").

Chyba żadna inna piosenka nie kojarzy się ze świętami tak mocno, jak „Last Christmas” George’a Michaela. I właśnie jego twórczość zainspirowała laureatkę Oscara Emmę Thompson do napisania tej bezpretensjonalnej, pełnej humoru i uroku komedii.

Kate (Emilia Clarke) to taka suma wszystkich nieszczęść – nie do końca wie, czego chce, wszystko robi na opak, pracuje jako elf w sklepie z artykułami świątecznymi. Kariera – żadna, bałagan w życiu prywatnym niemożliwy do sprzątnięcia. To właśnie w takim momencie życia poznaje Toma (Henry Golding), mężczyznę z bajki. I chociaż z pozoru im nie po drodze, i chociaż nic nie powinno tych dwojga połączyć, świąteczna atmosfera robi swoje… Czasem warto po prostu pozwolić śniegowi padać, a sercu bić swoim rytmem. No, i wierzyć… a więc uwierzcie – żaden inny film nie wprowadzi was w błogi świąteczny klimat tak doskonale, jak ten.

Płyta ze ścieżką dźwiękową do filmu zawiera trzy utwory Wham!, m.in. "Last Christmas" oraz "Everything She Wants", a także dwanaście przebojów George’a Michaela, takich jak "Faith", "Fastlove", "Freedom ‘90" i "Too Funky". Album zawiera także niepublikowany wcześniej utwór "This Is How (We Want You To Get High)" . Dodatkową niespodzianką jest wersja rozszerzona utworu, która znalazła się na winylowej wersji ścieżki dźwiękowej, dostępnej w sprzedaży od 15 listopada.
2019-12-16, 09:09

Płyta tygodnia: Pectus - Kobiety / Wojciech Młynarski

kobiety-wojciech-mlynarski-w
kobiety-wojciech-mlynarski-w
Cztery lata temu Pectus zachwycił słuchaczy płytą „Kobiety”, która ukazała się na dziesięciolecie istnienia zespołu. Album zyskał status złotej płyty i był niezapomnianym hołdem dla kobiecej energii, piękna i siły.

Kobiecość to niewyczerpane źródło inspiracji, dlatego bracia Szczepanikowie wracają z płytą „Kobiety” w nowej odsłonie. Tym razem Tomasz Szczepanik napisał porywającą muzykę do tekstów mistrza słowa Wojciecha Młynarskiego, a do współpracy zaprosił takie legendy polskiej sceny, jak: Kayah, Alicja Majewska czy Małgorzata Ostrowska. Towarzyszą im Kasia Cerekwicka, Kasia Popowska, Natalia Szroeder, Basia Kurdej-Szatan, Halina Mlynkova oraz dziewczyny z zespołu Tulia. Zaproszenie do wykonania jednej z piosenek przyjęła także Magda Umer, wieloletnia przyjaciółka Młynarskiego, która zaśpiewała w duecie z Tomaszem utwór „Poetka znikła w oddali”, poświęcony pamięci Agnieszki Osieckiej.

Tomasz Szczepanik, lider zespołu Pectus, wspomina:

„Dotarliśmy do materiałów, które do tej pory leżały w rodzinnych szufladach lub archiwach spadkobierców twórczości Wojciecha Młynarskiego. Postanowiłem skomponować muzykę do tych wierszy, ale tak, by aranżacje i kompozycje brzmiały współcześnie. Dodatkowym utrudnieniem było stworzenie piosenek, które będą pasowały do wrażliwości zaproszonych wokalistek. Moim zdaniem powstał mądry album pełen wzruszeń, hołd dla poezji i potęgi kobiecości”.

źródło: Wydawnictwo Agora
1234567
Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej. Dowiedz się więcej »