Radio Opole » Muzyka » Felietony muzyczne

Felietony muzyczne

2019-10-20, 12:49

Płyta tygodnia: Iggy Pop - Free (Universal 2019)

Iggy Pop Free Universal 2019
Iggy Pop Free Universal 2019
„Free” to następca wydanego w 2016 „Post Pop Depression”. Nowy album brzmieniowo nie ma jednak nic wspólnego z poprzednikiem, ani z pozostałymi albumami Iggy’ego Popa.
Pół wieku od pierwszego albumu legendarnej proto-punkowej grupy Stooges, której liderem był Iggy Pop, artysta wyjaśnia, że nie jest tak zakochany w rocku jak kiedyś. Albumy "Preliminaires" z 2009 roku i "Après" z 2012 roku pokazały jego inne oblicze. Odkrywa mniej agresywny i bardziej przemyślany materiał i ten trend jest kontynuowany na płycie "Free". W swoich notatkach Iggy pisze: „Zacząłem odsuwać się od gitarowych riffów na rzecz gitarowych krajobrazów".

Artysta wyznaje: „To płyta, na której inni artyści mówią w moim imieniu, ale ja użyczam swojego głosu. Pod koniec tras promujących „Post Pop Depression” doszedłem do wniosku, że muszę pozbyć się problemu chronicznej niepewności, który od dawna torpedował moje życie oraz karierę".

Iggy miał ochotę napisać trzy kompozycje na album "Free" , ale większość utworów została napisana przez jego głównych współpracowników trębacza Lerona Thomasa i Novellera , który był odpowiedzialny na brzmienia gitar.
2019-10-20, 13:00

Płyta tygodnia: Iggy Pop - Free (Universal 2019)

Iggy Pop Free Universal 2019
Iggy Pop Free Universal 2019
„Free” to następca wydanego w 2016 „Post Pop Depression”. Nowy album brzmieniowo nie ma jednak nic wspólnego z poprzednikiem, ani z pozostałymi albumami Iggy’ego Popa.

Pół wieku od pierwszego albumu legendarnej proto-punkowej grupy Stooges, której liderem był Iggy Pop, artysta wyjaśnia, że nie jest tak zakochany w rocku jak kiedyś. Albumy "Preliminaires" z 2009 roku i "Après" z 2012 roku pokazały jego inne oblicze. Odkrywa mniej agresywny i bardziej przemyślany materiał i ten trend jest kontynuowany na płycie "Free". W swoich notatkach Iggy pisze: „Zacząłem odsuwać się od gitarowych riffów na rzecz gitarowych krajobrazów".

Artysta wyznaje: „To płyta, na której inni artyści mówią w moim imieniu, ale ja użyczam swojego głosu. Pod koniec tras promujących „Post Pop Depression” doszedłem do wniosku, że muszę pozbyć się problemu chronicznej niepewności, który od dawna torpedował moje życie oraz karierę".

Iggy miał ochotę napisać trzy kompozycje na album "Free" , ale większość utworów została napisana przez jego głównych współpracowników trębacza Lerona Thomasa i Novellera , który był odpowiedzialny na brzmienia gitar.
2019-10-13, 20:31

Płyta tygodnia: Sam Fender - Hypersonic Missiles (Universal 2019)

Sam Fender Hypersonic Missiles (2019)
Sam Fender Hypersonic Missiles (2019)
Kiedy Sam Fender wygrał nagrodę Brit Critics’ Choice pod koniec 2018 roku, jego nazwisko trafiło do grona takich wykonawców jak Adele, Florence + the Machine, Sam Smith czy Ellie Goulding, którzy w przeszłości sięgnęli po to trofeum.

Sam Fender gra gitarowy indie rock, a jego najnowszy album „Hypersonic Missiles” został napisany, nagrany i wyprodukowany w samodzielnie zbudowanym przez artystę studiu nagraniowym w garażu w North Shields. Za produkcję odpowiada wieloletni przyjaciel muzyka, Bramwell Bronte.

Sam Fender to rzadko spotykany talent. 24-latek pochodzący z klasy robotniczej z północy Anglii, który każdy koncert gra tak, jakby miał być jego ostatnim. Obdarzony potężnym wokalem, gitarą (oczywiście firmy Fender) i przepełniony oldschoolowym przekonaniem, że wielka muzyka rockowa wciąż ma szanse zmieniać życia oraz wpływać na ludzi.

Fender został odkryty przez przypadek, do baru, w którym pracował wszedł jego przyszły menedżer, a szef lokalu kazał Samowi złapać gitarę i zacząć grać. Sam, zwykle starający się unikać grania w trakcie pracy, chwycił za instrument i zaśpiewał trzy autorskie kompozycje. Reszta jest historią.

Wszystkie utwory Sama Fendera mają luźny wspólny motyw – skupienie na tekstach. Są pełne trafnych obserwacji, kwestionowania zastałego porządku i zaangażowane społecznie. Sam ma niesamowity talent mówienia w prosty sposób o sprawach podniosłych i trafiających na nagłówki. Słowa w utworach Fendera odzwierciedlają rozmowy zwyczajnych ludzi z różnych zakątków świata, konwersacje prowadzone przez przyjaciół w kawiarniach, pubach i na tarasach.

Koncerty Sama Fendera już na kilkanaście miesięcy przed premierą płyty wyprzedawały się błyskawicznie. Na występ w rodzinnym mieście, w Tynemouth Castle, cztery tysiące biletów rozeszło się szybciej niż w przypadku koncertów w ośmiokrotnie większym Londynie. Artysta dostąpi zaszczytu supportowania Boba Dylana oraz Neila Younga podczas koncertu w Hyde Parku. Również pierwsze występy Brytyjczyka za oceanem spotkały się z niezmiernie entuzjastycznym odbiorem.
2019-10-06, 21:39

Płyta tygodnia: Błażej Król - Nieumiarkowania

Król - Nieumiarkowania
Król - Nieumiarkowania
Błażej Król to wokalista i kompozytor. Związany przeszłością z wieloma zespołami, między innymi współtworzył eteryczny duet UL/KR. Komponuje i wykonuje swoje utwory, śpiewając napisane przez siebie teksty. Teksty, które są elementem łączącym wszystkie jego dotychczasowe projekty: nieco abstrakcyjne, ale mające ukryty wartościowy sens, dające wiele do zrozumienia, choć w sposób nieoczywisty.

Muzycznie to charakterystyczna przestrzenna produkcja, która łączy w sobie nowoczesne, alternatywne aranżacje, połączone z brzmieniem starych kaset. Coraz ważniejszą rolę w muzycznej przygodzie Błażeja odgrywa jego żona – Iwona. Początkowo doradzała, komentowała, zajmowała się kwestiami artystycznymi od strony około producenckiej. Od paru lat jest pełnoprawnym członkiem zespołu, tworzą i występują razem na scenie.
2019-09-29, 21:08

Płyta tygodnia: Lionel Richie - Hello From Las Vegas (Universal 2019)

Lionel Richie Hello-from-las-vegas
Lionel Richie Hello-from-las-vegas
Lionel Richie zaprasza fanów w niezapomnianą muzyczną podróż na albumie „Hello From Las Vegas”.

„Hello From Las Vegas” to materiał zarejestrowany w Zappos Theater w Planet Hollywood Resort and Casino. Lionel Richie zaprezentował wówczas największe przeboje z solowej kariery, w tym „All Night Long”, „Say You, Say Me”, „Hello”, „Dancing On The Ceiling”, „Truly”, jak również utwory z The Commodores – „Three Times a Lady” czy „Easy”. Nie zabrakło także kultowego utworu „We Are the World”, którego Richie jest współautorem.

Lionel Richie ma na koncie ponad 100 milionów sprzedanych albumów, Oscara, Złoty Glob, cztery nagrody Grammy, tytuł MusicCares Person of the Year 2016 czy Kennedy Center Honoree 2017. Pochodzący z Tuskegee w Alabamie artysta jest ikoną muzyki. Tylko jemu i Michaelowi Jacksonowi udało się dotrzeć na szczyt list przebojów w USA przez dziewięć lat z rzędu. Richie realizuje się świetnie również jako gwiazdor tv – w 2018 roku dołączył do grona jurorów bijącego rekordy popularności show „American Idol”.
2019-09-22, 19:56

Płyta tygodnia: Lana Del Rey - Norman F**king Rockwell (Universal 2019)

Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell (Universal 2019)
Lana Del Rey - Norman Fucking Rockwell (Universal 2019)
"Norman F**king Rockwell" to szósty studyjny album Lany Del Rey zatytułowany na cześć słynnego nowojorskiego artysty malarza i ilustratora. Rockwell, który zmarł w 1978 roku w wieku 84 lat, zapisał się w historii amerykańskiej popkultury przede wszystkim za sprawą okładkowych ilustracji dla "The Saturday Evening Post", które tworzył dla pisma przez niemal pięćdziesiąt lat. Głównym producentem albumu oraz współautorem jest Jack Antonoff.

Lana Del Rey o sobie mówi ‘gangsta Nancy Sinatra’, a swoją muzykę określa mianem ‘Hollywood pop/ sadcore’. Prestiżowe pisma prześcigają się w pochwałach, a fani składają propozycje matrymonialne.

Lana Del Rey przyszła na świat 25 lat temu jako Lizzy Grant. Dzieciństwo spędziła w małej turystycznej wiosce Lake Placid w stanie Nowy Jork - ”zapomnianym miejscu, do którego nikt już nie przyjeżdża”, jak mówi Del Rey. W wieku 15 lat mała Lizzy została wysłana do szkoły z internatem w Connecticut. To przejmujące doświadczenie artystka wspomina dziś tak: „Wszystko co mówi się o szkołach z internatem to prawda, dlatego kręci się o nich tak dużo filmów”.

W wieku 18 lat spełniło się pierwsze z jej marzeń – przeprowadzka do Nowego Jorku. Nowe życie Lizzy Grant zaczęła od zmiany imienia. Tak narodziła się Lana Del Rey. Pierwsze kroki na scenie robiła już rok później. W jednym z hipsterskich barów na Brooklynie, podczas przeglądu talentów.

Obok Lany Del Rey nikt nie przechodzi obojętny. Pierwszy w karierze singiel – słynne ‘Video Games’ pokazał światu, że wszyscy byliśmy świadkami narodzin niezwykłej artystki.
2019-09-15, 22:08

Płyta tygodnia: Raphael Saadiq - Jimmy Lee

Raphael Saadiq - Jimmy Lee
Raphael Saadiq - Jimmy Lee
Raphael Saadiq pojawił się na scenie już w latach 80-tych, zdobywając wielokrotnie platynowe płyty z zespołem Tony! Toni! Toné!. Potem rozpoczął karierę solową.

Zajmował się produkcją i pisaniem utworów dla innych artystów, wśród których znaleźli się m. in.: Solange, D’Angelo, Lady Gaga, Snoop Dogg, Erykah Badu, a nawet sam mistrz soulu - Stevie Wonder. W 2018 roku Saadiq trafił na listę 100 najbardziej wpływowych ludzi magazynu "Time".

Jego nowa płyta "Jimmy Lee" z pewnością poruszy wszystkich fanów Neo Soul i współczesnego R'n'B. Raphael Saadiq mówi przewrotnie, że nie chciał robić tego albumu, po prostu musiał. Zaproponował fanom serię szczerych refleksji na temat uzależnienia od narkotyków i straty bliskich osób. Jest w nich jednak tyle pozytywnych emocji, że pozwalają one pokonać smutek.

Podobnie jak jego mentor Prince, Saadiq pięknie wykorzystuje melodię i przestrzeń, a kompozycje są produkowane również z myślą o emisji w stacjach radiowych. Saadiq brzmi równie dobrze w łagodnym funkowym "So Ready", jak i w uduchowionym "Belongs To God".

Wydaje się, że ten 53-letni artysta dąży do stworzenia nowej wersji klasycznych albumów, takich jak "Sign 'O' Times" - Prince'a i "What's Goin' On" Marvina Gaye'a.
2019-09-08, 22:04

Płyta tygodnia: Taylor Swift - Lover (Universal 2019)

Taylor Swift Lover
Taylor Swift Lover
„Lover” to siódmy album w dyskografii artystki. W rozmowie z magazynem „Billboard” Taylor mówi o albumie: „Jest bardzo romantyczny. Ale nie ma tam tylko piosenek o spełnionej miłości. Romantyzm może oznaczać też samotność, smutek czy przechodzenie przez konflikt… Najważniejsze, by mieć na to odpowiedni ogląd.”

Po gorzkiej i wojowniczej płycie „Reputation”, Swift wróciła do otwartego, ale wyrazistego, romantycznego popu, który uczynił ją supergwiazdą. Choć płyta zawiera 18 utworów i jest dosyć długa, udaje jej się uniknąć niektórych błędów i braku spójności popowego albumu „1989” z 2014 roku. Melodie Swift są często olśniewające, a jej teksty wzruszające.

Album dostępny jest w formatach standard CD, Deluxe CD Boxset oraz czterech wariantach Deluxe Journal Versions.
2019-09-01, 22:33

Płyta tygodnia: John Porter - Honey Trap (Mystic 2014)

John Porter Honey Trap
John Porter Honey Trap
Opolski koncert Johna Portera już 8 września, a my przypominamy album tego artysty z 2014 roku - Honey Trap. Trafił on na sklepowe półki w październiku 2014.

Okładka „Honey Trap” idealnie oddaje klimat utworów, jakie znajdą się na płycie. Po raz kolejny John Porter eksploruje skomplikowane relacje międzyludzkie, nasze ukryte lęki i obsesje przefiltrowane przez jego osobiste doświadczenie – tym razem jednak w zdecydowanie dynamiczniejszej, klasycznie rockowej formie. Krążek jest muzyczną kontynuacją wysoko ocenianego przez krytyków poprzedniego albumu „Back In Town”, jednocześnie drugim, z planowanej trylogii spod znaku mrocznego rocka.

Autorem okładki jest znany amerykański ilustrator Gregory Manchess, laureat wielu nagród przyznawanych przez Society Of Illustrators.
2019-08-25, 22:54

Płyta tygodnia: Cage The Elephant - Social Cues (Sony 2019)

Cage The Elephnat Social Cues Sony 2019
Cage The Elephnat Social Cues Sony 2019
"Social Cues" to piąty studyjny album amerykańskiego zespołu rockowego Cage The Elephant. Płytę wyprodukował John Hill, odpowiedzialny za produkcję takich artystów jak Santigold, Florence + The Machine, czy Portugal The Man. Grupę założyli w 2006 roku zainspirowani punkiem bracia Matt i Brad Schulz. Wkrótce po tym podjęli decyzję o przeprowadzce do Londynu i rozpoczęciu muzycznej kariery. Do tej pory zespół wydał trzy płyty i jeden album koncertowy.

Żaden inny zespół nie miał w tej dekadzie większej liczby utworów na 1 miejscu list przebojów w alternatywnych stacjach radiowych w USA. Album "Social Cues" zainspirowany jest rozpadem związku wokalisty, Matta Schulza. Artysta eksploruje na płycie różne rejony swojej psychiki, tworząc kilka postaci, które opowiadają jego prywatną historię.

Cage The Elephant tworzą Matt Shultz, gitarzyści Brad Shult i Nick Bockrath, perkusista Jared Champion, basista Daniel Dichenor oraz klawiszowic Matthan Minster.
1234567
Ta strona używa ciasteczek (cookies), dzięki którym nasz serwis może działać lepiej. Dowiedz się więcej »